Кукольных дел мастера
Человека с незапамятных времен завораживали свойства оживающего предмета. Давным-давно люди, которые были не глупее нас с вами, считали, что человек вовсе не мера всех вещей и венец творения, а марионетка в руках высших сил. Кукла, которая исполняет свою роль. Сегодня никто точно не скажет, когда появился первый кукольный театр. Но есть упоминание о том, что еще в Египте во времена ритуальных празднеств за XII веков до Рождества Христова женщины ходили из деревни в деревню с песнями, неся в руках небольшие статуэтки, которые приводили в движение с помощью веревочек.
Увлеченных наследников этой традиции кукольных театров сегодня немало во всех странах мира. Есть они и в Дубне. 18 марта в ДК "Октябрь" состоялась премьера спектакля "Ай, да Мыцык!" Театра куклы, актера и маски "Поветруля" (режиссер-постановщик Яна Арзамасцева).
Территория счастья и любви
Атмосфера доброго волшебства в этот день привлекла в большой зал почтеннейшую публику от трех лет и гораздо старше. На представлении про мышонка Мыцыка, котенка Кыцыка и тетушку Марину равнодушных не было. Веселилась детвора, подпевала артистам, открыто выражая свое отношение прямо из зала по ходу действия, улыбались взрослые, аплодировало жюри.
В соответствии с традицией профессионального театра пьесе в двух действиях предшествовала интермедия – маленькое игровое представление перед спектаклем – в исполнении великолепного Клоуна (Александра Чайковского).
На этой театральной премьере все было по-настоящему: свет, декорации (художник-бутафор Олеся Дворовая), яркие костюмы (Елена Машкова), музыкальное оформление (Айрат Нурлыгаянов).
Легко, задорно и искренне показали своих героев юные артисты. Историю про то, как тетушка Марина (Александра Мадфес), недовольная обосновавшимся в ее уютной квартирке бесцеремонным мышонком Мыцыком (Екатерина Иванова), заводит котенка Кыцыка (Станислав Андреев), про то, как в результате многих недоразумений и большого переполоха они подружились – все эти перипетии польской пьесы Е. Чеповецкого дети сыграли грациозно, пластично, с истинным комедийным азартом. При этом важнейшая педагогическая идея о бескорыстии добра, о дружбе как лекарстве от одиночества оказалась реализованной талантливо, а значит, понятно, интересно и весело. Так же, как знаменитая формула кота Леопольда: "Ребята, давайте жить дружно!"
Премьера спектакля "Ай, да Мыцык!", родившегося в канун Международного дня кукольника, 21 марта, стала самым живым театральным событием 2012 года.
"Естество вещей показывать"
Если продолжить разговор о благородной родословной кукольного театра, то надо вспомнить, что коллекции кукол были уже в Древней Греции и Древнем Риме. Артисты-кукольники бродили с ящиками по дорогам средневековой Европы. В легендарных сюжетах рождественских вертепов они показывали историю рождения Христа. И тогда, и теперь в таких спектаклях был важен фольклорный мотив. Любимейшим героем русской традиции кукольного театра 400 лет назад был Петрушка. Об этом рассказал путешествовавший по России немецкий писатель Адам Олеарий. Венгерского брата Петрушки называли Витязь Ласло, французского – Полишинель. Итальянцы своего популярного кукольного героя звали Пульчинелла. В эпоху Ренессанса он был радостью многочисленных карнавалов и народных представлений. Точно известно, что задолго до Шекспира и Гете такие знаменитые сюжеты, как "Король Лир", "Фауст", "Ромео и Джульетта", можно было увидеть в кукольных спектаклях бродячих комедиантов.
Если открыть газету "Санкт-Петербургские ведомости" 1730 года, то в ней можно прочитать самую первую статью о русском кукольном театре, который может "естество вещей показывать".
Ярмарочный народный балаган с Петрушкой (к слову, у него есть полное имя – Петр Петрович Уксусов) сменил профессиональный российский кукольный театр, основанный в Москве при Центральном доме художественного воспитания детей. С первого дня, с 16 сентября 1931 года, его возглавил Сергей Образцов. Специально построенное для театра здание на Садовом кольце с уникальными в своем роде механическими часами стало с 1970 года украшением Москвы. В театре есть единственное в России и крупнейшее в мире собрание театральных кукол. Сам Сергей Владимирович Образцов однажды встал рядом с куклой-марионеткой. Он сделал куклу-негритенка и спел вместе с ней романс.
Наш Детский театр куклы, актера и маски "Поветруля" – наследник этой образцовской традиции. Вот и на премьере тетушку Марину исполняла артистка, а Мыцыка и Кыцыка – куклы.
Вернуть сказку детям
В этот день спектакль "Ай, да Мыцык!" был не только удовольствием для публики и актеров, но и защитой права детского коллектива ДК "Октябрь" иметь звание "Образцовый детский театр".
Председатель экспертной комиссии Светлана Туманова, заслуженный работник культуры Московской области, заместитель директора Московского областного колледжа искусств в г. Химки, преподаватель режиссерских дисциплин и кукольного театра, отметила "грамотно выстроенные разноплановые декорации, авторскую музыку, разнообразно представленные куклы, звонкую детскую интонацию и то, что дети в зале сидели, открыв рты".
Она также поделилась своим мнением о театральных фестивалях, проходящих в Подмосковье: в Лобне, Химках, Реутове. Продолжая эту тему, руководитель Детского театра куклы, актера и маски "Поветруля", режиссер Яна Арзамасцева рассказала об участии коллектива во многих таких проектах. В 2009 году на православном фестивале в п.Креве Тверской области была показана театральная композиция на празднике Петра и Павла и получен диплом 1 степени. В январе 2012-го на Всероссийском фестивале сказителей "Лукоморье" в Москве жюри особо отметило "Поветрулю" в номинации "Кукольная сказка" за спектакли "Как котенок научился мяукать" и "Курочка Ряба".
- Что означает "Поветруля", кто или что это? – спрашиваю Яну Арзамасцеву и отмечаю, что возле нее всегда в студийной комнате и в зрительном зале, и на сцене – везде, где она оказывается, кипит "броуновское движение" детей, родителей и еще многих.
- Так назывался профессиональный театр кукол в Братске, где я служила. Поветруля – это добрая лесная фея, одним словом, ангельский чин. Как только назвали театр "Поветруля", сразу дело и пошло. К нам приходят интересные, думающие дети. А в этом и есть счастье режиссера - иметь думающих артистов.
- Известно, что у К. С. Станиславского был дома кукольный театр, в
15-ти пьесах Шекспира есть упоминание о куклах, существует странная и прелюбопытная традиция у актеров-кукольников. Уходя домой из театра, они прощаются с куклами до утра. Это для обычного человека кукла сделана из… А для актера она живая. А у Вас?
- У меня есть любимая кукла, с которой я не расстаюсь никогда. Это принцесса из сказки Ершова "Конек-горбунок". Есть еще одна – мой замечательный Домовенок.
"Для того чтобы показать человека со всеми его странностями, и был придуман кукольный спектакль", - писал 300 лет назад английский писатель Джонатан Свифт. Вот и история про мышонка Мыцыка на самом деле совсем не проста. И адресована она не одним детям. История про то, как важно бывает преодолеть одиночество, интересна также и многим взрослым. Это, наверное, бывает только в театральном пространстве, когда многие серьезные вещи детьми и взрослыми понимаются легко. И незаметно сердце становится умнее, а ум – добрее.
Наталия Иванова, газета "Площадь Мира", 28.03.2012
На фото: Я.Арзамасцева, Е.Иванова, А.Мадфес, С.Андреев